Locura en El corazón revelador de Edgar Allan Poe

El corazón revelador es uno de los cuentos más famosos de Poe. Proporciona una exposición oscura y sombría de un personaje anónimo que narra cómo asesina con éxito y su delirante confesión final del tormento de la culpa. La acción sin motivo del narrador despierta la curiosidad de los lectores sobre el estado mental del narrador y la relación con el anciano al que asesina.

Como la mayoría de sus obras literarias, Poe utiliza el desarrollo del personaje, imágenes, elementos góticos y otros recursos literarios para describir las emociones del individuo anónimo mientras lleva a cabo el asesinato de un hombre inocente. Mientras Poe une cómo el individuo anónimo intenta ocultar su crimen, hace que la historia sea clave en el trabajo de alfabetización donde Poe demuestra cómo la locura puede mantener como rehén a la mente humana y robarle la capacidad de percibir o racionalizar la realidad tal como es. .

Desarrollo de personaje

A través del desarrollo del personaje principal anónimo, Poe muestra cómo gradualmente comienza a perder contacto con la realidad. Inicialmente, Poe no caracteriza al narrador ya que no proporciona su relación con el anciano ni le da un nombre. Poe escribe sobre el narrador que cree que no está loco, aunque está motivado a asesinar a un hombre inocente porque sus ojos le asustan.

En el primer párrafo, los lectores ya pueden detectar la inestabilidad mental del narrador, quien reconoce su condición mental, aunque no admite estar loco. El narrador comienza diciendo: ¡ES VERDAD! SÍ, HE ESTADO ENFERMA, muy enferma… ¿Pero por qué dices que estoy loca?” (Poe). El narrador admite su terrible nerviosismo, que cree que actúa para agudizar sus sentidos, pero no para embotarlos ni destruirlos. No obstante, la negación de la locura por parte del narrador resulta errónea a medida que la historia se desarrolla para revelar que está loco.

La sensibilidad del narrador le hace sentir y ver cosas en el infierno, el cielo y la tierra, y cosas de las que otras personas no son conscientes. El narrador dice: “Podía escuchar sonidos nunca antes escuchados. ¡Escuché sonidos del cielo y escuché sonidos del infierno! (Poe). La excesiva sensibilidad del narrador que avanza a lo largo de la historia se convierte en su obsesión por los ojos de su víctima y lo que Poe usa para desarrollar el carácter del narrador desde su enfoque inicial con el anciano hasta el momento en que lo asesina.

En consecuencia, el narrador pierde el contacto con la realidad y su estado mental se deteriora a medida que la culpa por sus acciones lo persigue a través de su locura.

Imágenes

Además, Poe utiliza imágenes para demostrar cuán loco está empezando a volverse el narrador. En particular, las imágenes que aplica Poe son imágenes auditivas que hacen que el narrador suene paranoico, obsesivo y loco de tal manera que el lector casi simpatiza con su disposición afligida. A diferencia de las imágenes visionarias, las imágenes auditivas tienen sentido en esta narración porque los acontecimientos se desarrollan en la oscuridad de la noche.

Como tal, las imágenes auditivas exhiben la sensibilidad del narrador y brindan al lector una experiencia sensorial práctica relevante para el escenario de la historia. Además, como recurso literario, las imágenes auditivas son relevantes porque Poe escribe la historia en primera persona, que comienza claramente desde la primera frase. El lector escucha las imágenes a lo largo de la selección de palabras que provocan el sentido auditivo como “gemido”, “crujido”, “grito”, “crujido” y “eco espantoso”, entre otras.

El clímax de la aplicación de la imagen auditiva es cuando el narrador dice que escucha los latidos aterrorizados del corazón del anciano, lo que lleva al narrador al asesinato, marcando el deterioro de su estado mental. “… ahora, digo, llegó a mis oídos un sonido bajo, sordo y rápido, como el que produce un reloj envuelto en algodón. Yo también conocía bien ese sonido. Era el latido del corazón del anciano. Aumentó mi furia, como el golpe de un tambor estimula el coraje del soldado” (Poe).

El narrador no escucha la paliza hasta que mata al anciano. El sonido del tambor es la ruina del narrador y el clímax del deterioro de su salud mental. Cuando la policía se enfrenta al narrador, la compostura y la tranquila audacia que representa se desmoronan cuando se escucha nuevamente el sonido de un corazón que late.

El narrador afirma: “De repente supe que el sonido no estaba en mis oídos, no estaba sólo dentro de mi cabeza. En ese momento, debí haberme vuelto completamente blanco. Hablé aún más rápido y más alto. Y el sonido también se hizo más fuerte… (Poe). Sin duda, sólo una persona con trastornos mentales puede oír los latidos del corazón de un muerto.

La atmósfera gótica es un recurso que Poe aplica y utiliza junto con imágenes para mostrar cómo el estado mental del narrador se deteriora a lo largo de la historia. Como la mayoría de los escritos de Poe, el dispositivo se manifiesta en el Corazón Delator ofreciendo una atmósfera tensa y oscura que predice la tragedia.

El escenario está ocupado únicamente por el anciano y es frecuentado por el narrador. Aunque Poe no proporciona muchos detalles sobre el escenario, utiliza el comportamiento y las acciones del narrador para transmitir imágenes siniestras y lúgubres a los lectores y crear tensión a lo largo de la historia. Además, Poe proporciona al lector la sensación de presentimiento de lo sobrenatural a través del «mal de ojo» que el narrador parece temer.

El narrador admite: “Su ojo era como el ojo de un buitre, el ojo de uno de esos pájaros terribles que observan y esperan mientras un animal muere, y luego caen sobre el cadáver y lo desmenuzan para comérselo (Poe) . En la mayoría de las comunidades, el ojo es un símbolo de poder. En la historia, el ojo del anciano tiene cierto poder contra el narrador y es tan central en el miedo, la paranoia y la locura del narrador que lo considera malvado.

Poe aplica imágenes visionarias en los casos que se basan en vistas, como las diversas descripciones que involucran el uso de la luz y la oscuridad. Al igual que otras narraciones de miedo, Poe incorpora el juego de oscuridad y luz ejemplificado por el miedo del anciano a la oscuridad cuando se despierta, la luz que brilla sobre el anciano y las sombras en la habitación cuando llega la policía. Poe pinta imágenes para el lector a través de la descripción para mantenerlo interesado y mostrar cómo la salud mental del narrador empeora gradualmente.

En conclusión, la historia de El corazón delator utiliza el desarrollo del personaje, la imaginería gótica y el simbolismo para representar el tema de la locura. En medio de su frágil salud mental, el narrador se obsesiona y asesina al anciano de tal manera que los latidos del corazón del anciano muerto lo llevan a la locura total.

Sin duda, la locura total del narrador surge de la presión de su culpa y se manifiesta en los latidos del corazón del anciano muerto mientras Poe resalta a través de imágenes, el simbolismo y cómo desarrolla el carácter del narrador a lo largo de la historia. Al final, la presión de su culpa psicológica lleva al narrador a confesar el asesinato, aunque mantiene su actitud egoísta inicial.

Trabajos citados

Poe, Edgar Allan y Wolfgang Buchta. El corazón revelador. Wolfgang Buchta, 2002.