El poema de Robert Frost Stopping by Woods on a Snowy Evening es una pieza misteriosamente impactante que va más allá del significado literario. Aunque está escrito en un lenguaje sencillo, el uso creativo que hace Frost de recursos literarios, incluidos el simbolismo, la personificación, las imágenes y los presagios a lo largo del poema, ofrece un significado profundo. Además, a través de estos dispositivos, Frost comunica temas importantes como el aislamiento, el atractivo idílico de la naturaleza y la responsabilidad. Por lo tanto, los recursos literarios que el poeta incorpora ayudan en el análisis y aportan información sobre el significado más profundo del poema, especialmente la vida y la muerte.
La personificación en poesía se refiere a atribuir características o rasgos y emociones humanas a animales, fenómenos y objetos inanimados. El dispositivo se considera un tipo de lenguaje figurado que ayuda a los lectores a desarrollar la identificación, comprender ideas abstractas y mejorar la visualización. El poeta escribe en los versos nueve y diez de la tercera estrofa: “Sacude los cascabeles de su arnés/ Para preguntar si hay algún error” (9-10).
Aquí, el caballo del personaje se personifica cuando pregunta por qué se detienen agitando las campanas de su arnés, presentando al caballo como un ser humano que comprende a su dueño y disfruta de una relación cercana con él. Es probable que muchos lectores establezcan una conexión personal con esta personificación.
Por ejemplo, es probable que los dueños de mascotas o animales se identifiquen con esta situación y con la forma en que se comunican con los animales que consideran compañeros importantes. Por lo tanto, el uso de la personificación por parte de Frost permite los tres efectos en los lectores porque involucra imágenes que ayudan a desarrollar la imaginación, facilitándoles la creación de una conexión personal con los eventos descritos en el poema.
Frost también utiliza el simbolismo, un lenguaje figurado que mejora el significado literario con significado simbólico. El simbolismo en la poesía u otras obras literarias se utiliza para representar ideas, ya que los símbolos se alinean con el tema general y el tono del poema. El poema de Frost comprende signos y eventos que simbolizan o indican diferentes cosas.
El poema tiene una ambigüedad en la que las imágenes, los sonidos y las palabras atraen a los lectores que probablemente lo consideren nada más que la narración de un invierno sereno en el que aparecen un jinete, un caballo, bosques nevados, una granja y un pueblo. Sin embargo, la mayoría de estos objetos tienen un significado más profundo: la granja y el pueblo simbolizan la civilización y la sociedad, y el caballo representa responsabilidades o deberes hacia su familia y compañía.
Si bien la tranquilidad de la naturaleza tienta al personaje a quedarse, el deber para con su familia lo obliga a continuar el viaje donde se encuentra con las tardes más oscuras y el lago helado, símbolo de obstáculos y dificultades como la desesperación. El poema también se considera un símbolo general de la vida como un viaje antes de la muerte. El atractivo idílico del bosque, el lago helado y las noches más oscuras son los momentos amargos y dulces que soportan los humanos antes de morir. En general, Frost utiliza generosamente el simbolismo para representar ideas específicas y alinearlas con temas como la responsabilidad, la vida y la muerte y la naturaleza.
El poeta también utiliza la imaginería, que aplica elementos de la poesía y los cinco sentidos para desarrollar un conjunto de imágenes mentales. Precisamente, las imágenes son la aplicación de un lenguaje figurado o vívido para representar acciones, objetos o ideas para apelar a la imaginación y los sentidos de los lectores a través de descripciones vibrantes. Las imágenes visuales que utiliza Frost incluyen el lago, la casa y el bosque. La descripción que hace el personaje del bosque como «hermoso» y el encanto de la naturaleza que casi lo tienta a descuidar su deber ayudan a los lectores a ver el bosque como una fuente de consuelo y paz en un arduo viaje para un viajero solitario.
En este caso, el personaje utiliza imágenes visuales, que apelan al sentido de la vista al describir cómo son los personajes y las escenas. Frost también aplica imágenes auditivas en la línea uno de la estrofa tres. Frost escribe: “Sacude las campanas de su arnés” (9). Las imágenes auditivas describen los sonidos de una historia o poema y apelan al sentido del oído. Es probable que el lector se imagine el sonido del timbre del arnés. Por lo tanto, a través de varios tipos de imágenes, Frost envía a los lectores una serie de señales que dirigen su atención a lo que significan los eventos del poema porque crean un contexto y un trasfondo para la comprensión.
El presagio o premonición es un recurso literario que utilizan los escritores para dar pistas a los lectores sobre lo que sucederá a continuación. Los poetas y autores pueden utilizar alusiones, cambios de humor, acontecimientos destacados u oscuros de la trama, o diálogos para crear presagios y animar a los lectores a seguir leyendo para ver cómo se desarrollan los acontecimientos. En Parando en el bosque en una noche nevada, Frost utiliza eventos oscuros de la trama para crear presagios y mantener al lector interesado.
El poema presenta este recurso en la estrofa dos, líneas dos, tres y cuatro. Frost escribe: “Parar sin una granja cerca/ Entre el bosque y el lago helado/ La tarde más oscura del año (6-8). La parada repentina, el uso de «congelado» en lugar de frío y el énfasis en lo oscura que es esta noche pueden ser un presagio de un peligro al acecho, lo que motiva al lector a seguir leyendo para saber qué le sucede al viajero y su caballo. Además, el presagio en su caso genera malestar e inquietud en el lector, quien reconoce que el personaje se ha detenido en una zona nevada y boscosa sin civilización alrededor, lo que genera inquietud y preocupación.
Algunos lectores pueden negar que el poema de Frost no tenga nada que ver con la muerte, refutando así un significado más profundo de la vida y la muerte debido a su ambigüedad. Ambreen et al., por ejemplo, sostienen que Frost utiliza recursos literarios para mostrar a los lectores los deberes y responsabilidades que cada uno tiene hacia la naturaleza (26).
Además, la opinión contraria puede argumentar que el poema captura los conflictos existentes entre la naturaleza y el hombre, particularmente los deseos y obligaciones humanos cotidianos en la vida, ya que la persona desea la paz potencial que el bosque puede proporcionar y casi descuida lo que se espera de él. En el bosque, la persona puede escapar del estrés diario de su vida social, pero la realidad de sus responsabilidades la hace retroceder, por lo que significa los límites que enfrentan los humanos en la vida.
En conclusión, la vida se considera un viaje lleno de altibajos, y el destino final es la muerte. Los recursos literarios que utiliza Frost no sólo comunican los temas principales sino que también influyen en el significado más profundo del poema: la vida y la muerte. La personificación ayuda a los lectores a relacionarse con los eventos, el simbolismo representa ideas específicas, las imágenes apelan a la imaginación de los lectores y los presagios los mantienen interesados. Si bien la ambigüedad del poema puede oponerse a un significado más profundo, los recursos crean una atmósfera misteriosa, que sugiere que algo clandestino se está desarrollando.
Trabajos citados
Ambreen, Tehmina y col. “ANÁLISIS DE DISPOSITIVOS ESTILÍSTICOS EN EL POEMA DE ROBERT FROST, PARANDO EN EL BOSQUE EN UNA TARDE NEVADA”. Revista de Arqueología de Egipto/Egiptología de PalArch 17.15 (2020): 25-33.
Escarcha, Robert. Pasando por Woods en una tarde nevada. Irwin limitada, 1978.