Así como Hamlet parece curioso y cuestiona la cuestión de la vida y la muerte, Shakespeare deja a su audiencia inquisitiva sobre los muchos temas controvertidos expuestos en posiblemente su obra más dramática.
Aunque Shakespeare emplea constantemente abundante retórica a lo largo de sus obras, gran parte de la grandiosidad de su prosa se basa en imágenes para reflejar y reforzar los muchos temas polémicos que revela en sus piezas.
de shakespeare Aldea exhibe temas de locura y traición en los que utiliza imágenes para pintar una imagen en la mente del lector de los sentimientos más profundos de los personajes y sus situaciones.
Mientras Hamlet busca una respuesta a sus preguntas como “ser o no ser” (Shakespeare, III, i, 58), el lector pronto comprende su dilema a través de las amplias imágenes proporcionadas por William Shakespeare.
El lector es consciente de la desaprobación de Hamlet por la apresurada boda de su madre desde su primer soliloquio al principio de la obra. Shakespeare utiliza muchas imágenes para describir la tristeza y los pensamientos suicidas de Hamlet, cuando siente que su madre ha traicionado a “un rey tan excelente” (Shakespeare, I, ii, 139).
Hamlet describe la nueva obsesión de su madre: “ella se aferraba a él/ como si su apetito hubiera aumentado/ por aquello de lo que se alimentaba” (Shakespeare, I, ii, 143-145). Shakespeare utiliza imágenes para enfatizar la importancia del tema de la traición, en lugar de simplemente mencionar que Hamlet se siente traicionado. Al hacerlo, el lector tiene una comprensión superior de la magnitud del tema y reconoce su significado.
Más adelante en la obra, se utilizan imágenes adicionales para promover el tema de la traición, cuando Hamlet le llora a su madre por su mala decisión de volverse a casar. Él dice que su elección fue imprudente y compara su selección imprudente con una elegida por “ojos sin sentimiento, sentimiento sin vista, oídos sin manos ni ojos, oler sin todo” (Shakespeare, III, iv, 80-83).
Hamlet afirma que incluso privado de todo menos un sentido, uno reconocería la insensatez de la boda, y se pregunta «¿qué diablo no fue» (Shakespeare, III, iv, 78) que obligó a Gertrudis a volver a casar a tal «Hyperion con un sátiro» (Shakespeare, I, ii, 140).
A través de las imágenes mencionadas anteriormente, Shakespeare puede demostrar el alcance de la desaprobación de Hamlet hacia el matrimonio, lo que promueve el tema de la traición que domina a lo largo de la obra.
De manera similar, Shakespeare utiliza imágenes para representar un tema de locura a lo largo de la obra. Tras el asesinato de Polonio, Gertrudis describe la locura de Hamlet comparándola con el mar bajo una tormenta. Ella ilustra esto declarando que Hamlet está tan “loco como el mar y el viento cuando ambos compiten/ quién es más poderoso” (Shakespeare, IV, i, 8-9).
El uso de imágenes por parte de Shakespeare permite al lector comparar las circunstancias con una situación más familiar, destacando así el alcance de la locura de Hamlet. En consecuencia, Shakespeare utiliza imágenes de la locura de Ofelia en el discurso de Laertes. El lector es consciente de su angustia cuando Laertes grita: “¡Oh calor, seca mis cerebros! ¡Las lágrimas siete veces sal,/ queman el sentido y la virtud de mis ojos! (Shakespeare IV, v, 130-131).
Shakespeare menciona creativamente las lágrimas saladas que Laertes siente que podrían quemarle los ojos, lo que permite al lector ingresar a la pieza y conectarse con la angustia y el dolor de Laertes al presenciar la locura de Ofelia. El sentimiento de miseria se desarrolla a través de las imágenes proporcionadas en la prosa. Laertes continúa; “Por el cielo, tu locura será pagada en peso,/ hasta que nuestra balanza gire la viga” (Shakespeare, IV, v, 132-133).
Shakespeare utiliza imágenes una vez más aquí para permitir al lector imaginar una escala desbordante de venganza por la locura de Ofelia, que se encontrará en el cielo. El tema de la locura se retrata a través de la riqueza de imágenes proporcionadas por Shakespeare, que permite al lector conectarse con los personajes al tiempo que indica la prominencia del tema.
Ya sea Hamlet, que imagina que la muerte no es más que un sueño posiblemente lleno de pesadillas inquietantes e interminables, o Gertrudis y Laertes, que describen claramente su miseria con imágenes que ilustran la locura de Hamlet y Ofelia, Shakespeare nunca deja de ofrecer al lector una profusión de retórica, es decir, una cornucopia de imágenes para ejemplificar los temas de la traición y la locura ricos en significado a lo largo de su obra.
Este lenguaje descriptivo evoca una experiencia sensorial, permitiendo al lector adentrarse en la historia de Shakespeare. Aldea y reconocer estos temas esenciales. Al proporcionar al lector la capacidad de relacionarse con las situaciones de los personajes a través de imágenes y comparaciones con circunstancias más familiares, Shakespeare no sólo crea un lenguaje excesivamente ornamentado sino que refleja y refuerza persistentemente sus temas a través de una técnica atractiva.
Bibliografía
Shakespeare, Guillermo. «Aldea.» La red de literatura. Jalic Inc, 22 de febrero de 2006. Web. 12 de abril de 2010.